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Wednesday, February 3, 2010

Hollywood Portfolio 2009

Annie Leibovitz

Las cosas parecen todavía no andar muy bien por Condé Nast y Vanity Fair.

Este año, igual que el pasado, la también casi quebrada Annie Leibovitz obviamente no pudo contar con los recursos de antaño para montar en este Hollywood Edition otro de sus ya reconocidos extravagantes photoshoots. El último de ese tipo y uno de los mejores que ha hecho en toda su carrera como fotógrafa fue el de hace dos años, donde recreaba momentos de las películas más célebres de Alfred Hitchcock.

Para esta edición, el tema es el mismo del año pasado: las colaboraciones Director–Actor [o máquina] más significativas del 2009.

Extravagante o no, con o sin recursos, no eres nadie en Hollywood hasta que Annie Leibovitz te haya tomado una foto:

 

The Visionary
James Cameron Fusion 3D

James Cameron y la cámara Fusion 3-D [creada específicamente para Avatar]

 

The Battle-Scarred

Bigelow Renner

Kathryn Bigelow y Jeremy Renner – The Hurt Locker

 

The Romantics
Cruz Almodovar

Pedro Almodóvar y Penélope Cruz – Los Abrazos Rotos

 

The Real Deal

Monique Daniels
Mo’Nique, Lee Daniels y Gabourey Sidibe – Precious

 

The Sprites

Jackson Ronan
Peter Jackson y Saoirse Ronan – The Lovely Bones

 

The Trouble Girls

Scherfig Mulligan
Lone Scherfig y Carey Mulligan – An Education

 

The Hellions

Tarantino Waltz
Quentin Tarantino y Christoph Waltz – Inglorious Basterds

 

The Beautiful People

Tom Ford Firth Moore
Tom Ford, Colin Firth y Julianne Moore – A Single Man

 

The Juke-Jointers

Bridges Cooper
Scott Cooper y Jeff Bridges – Crazy Heart

 

The Pot Stirrers

Streep Ephron
Nora Ephron y Meryl Streep – Julie & Julia

 

The Best Buds

Hangover
Zach Galifianakis, Ed Helms, Todd Phillips y Bradley Cooper – The Hangover

 

Tuesday, November 24, 2009

Ziggy Stardust

Tilda Swinton

La manida frase aquella de que tal intérprete es un “camaleón” [generalmente refiriéndose a Phillip Seymour Hoffman y Daniel Day Lewis] es tan sobre-utilizada como la de  “XX se METE EN LA PIEL de YY”. Debería desaparecer.

Eso a menos que se refieran a LA camaleona.

Tilda

Tilda Swinton es lo que Cate Blanchett sería sin la rigidez del actor matemáticamente entrenado, Julianne Moore sin sus tics, Meryl Streep sin su self-awareness, Kate Winslet sin su afán de ser premiada, Helen Mirren sin su teatralidad, Glenn Close y Annette Bening sin su gusto por sobreactuar, Jessica Lange y Nicole Kidman sin su exceso de botox y cirugías plásticas…en fin, la intérprete perfecta. Un cuerpo y rostro andróginos que son lienzo en blanco para transformarse en cualquier cosa.

Este año logró la mejor actuación de su carrera en una película desastrosa, pero que podría ver mil veces más sólo para concentrarme en ella, en su lenguaje físico, en su voz y en su mirada.

Roger Ebert lo dice mejor que nadie en una oración:

“Tilda Swinton is fearless. She’ll take on any role without her ego, paycheck, vanity or career path playing a part...She goes for broke and wins big time.”

Y Manohla Dargis:

“Ms. Swinton demands to be seen even when her character is on a self-annihilating bender so real that you can almost smell the stink rising off her. So I sat in my seat, cursed the screen and was grateful to watch an actress at the height of her expressive power claw toward greatness.”

Julia

Vean Julia y únanse a la iglesia de Tilda Swinton.

Wednesday, November 11, 2009

Robert Ryan: Felíz 100

Robert Ryan

Llamar a Robert Ryan un “character actor” sería injusto, pero la realidad es que nunca alcanzó el status de superestrella.

Tanto o más talentoso que Gary Cooper, y con tanto carácter y presencia en pantalla como William Holden -dos de sus contemporáneos con los que resultaría más fácil compararlo- Ryan nunca llegó a la altura de aquellos dos.

Las caras más reconocidas de Robert Ryan en la pantalla eran dos: la representación misma del “Reluctant Hero”, como el policía violento y combativo de la obra maestra del cine negro On Dangerous Ground o el boxeador fracasado de The Set-Up, y el villano despreciable de Caught o The Naked Spur.

Pero encasillar a Ryan en dos tipos de personajes también sería injusto, porque dentro de estos dos arquetipos supo desarrollar una versatilidad poco vista en una época en la que más que actores, lo que se buscaba era presencias, carácteres que comandaran la pantalla con sólo aparecer en ella, por eso Ryan se asoció a directores que rompían con los esquemas del “studio system” como Fred Zinnemann, Anthony Mann y Nicholas Ray, con quien trabajó cuatro veces, y quien fuera sin dudas el realizador que mejor lo conocía como interprete y quien mejor supo explotar sus cualidades.

Robert Ryan 2

El reciente redescubrimiento y popularidad de la que goza el cine negro por parte de las nuevas generaciones, y con ello la fascinación que generan sus figuras más representativas, ha motivado una merecida actitud revisionista ante la figura y la obra de actores como Robert Ryan.

Cuando Ryan se expone ante la cámara vulnerable, lleno de ansiedades debajo de su dureza en películas como las mencionadas On Dangerous Ground, The Set Up o Born to be Bad, es imposible no ver su rastro en figuras futuras como Robert De Niro, Al Pacino o Gene Hackman, y la influencia en actores “alma torturada” como Daniel Day Lewis o Gary Oldman. El legado de Ryan es enorme y ya es hora de que su nombre se mencione y discuta con mayor frecuencia y con la reverencia que merece.

Hoy, Robert Ryan, uno de mis actores favoritos de siempre, cumple 100 años, y el cine definitivamente es mejor con su paso por él.

Saturday, February 7, 2009

Las Caras del 2008

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Y siguiendo con los recuentos, como el año pasado, el The New York Times realiza su portafolio de las personalidades más representativas del 2008 en el cine:


Kate Winslet

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Con otras dos actuaciones memorables que se agregan al CV de una de las mejores actrices con las que contamos, Kate Winslet fue sin dudas la reina del 2008. Ya era hora.



Frank Langella

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Un leading man 40 years in the making...el leading man por excelencia de Broadway finalmente da el salto a la gran pantalla.



Mickey Rourke

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A más de 20 años de Rumble Fish y Angel Heart, el comeback kid del 2008 finalmente cumple la promesa que presentaba en aquel entonces y estalla en la pantalla con una de las mejores actuaciones que hemos visto jamás.



Penélope Cruz

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Otra actríz con dos actuaciones memorables en un mismo año [Elegy y Vicky Cristina Barcelona ], sólo que ésta, de ser considerada por Hollywood como otra importación dispensable, ahora se compara con Sophia Loren y Anna Maganani.

En primer plano una foto de Loren [a quien se parece cada día más físicamente] y con la que compartirá cartel a fines de año en el musical Nine . Las fotos fueron tomadas durante los ensayos del rodaje en Londres.



Robert Downey Jr.

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El otro comeback kid del 2008.



Kat Dennings

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Todos los años aparece una ingénue a la que Hollywood corteja para convertirse en la nueva estrella joven. Kat Dennings nos sorprendió por partida doble: como la mitad nerd, mitad emo adorable en la agradable Nick and Norah's Infinite Playlist, y como la emo guerrillera en The House Bunny , nuestro guilty pleasure del año [no digan nada].



Sean Penn

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Sean Penn relaja su cara y sus hombros, deja de lado su gusto por sobreactuar con cada gesto y palabra y muestra una vulnerabilidad que nunca habíamos observado en la mejor actuación de su carrera en Milk.



Brad Pitt

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Brad Pitt es uno de esos actores cuyo nivel de celebridad y belleza física logran opacar a veces su enorme talento. Nos llama la atención por su deseo de buscar historias y directores que lo reten como intérprete.

Luego de su trabajo en la sublime The Assassination of Jesse James en el 2007, Burn After Reading y Benjamin Button el año pasado, y la venidera The Tree of Life con Terrence Malick, quedamos convencidos de ello.

Tuesday, February 3, 2009

VF Hollywood Edition 2009

El día de hoy, la revista Vanity Fair nos ofrece un sneak peek de su siempre esperadísimo Hollywood Edition.

Como de costumbre, las fotografías de la genial Annie Liebovitz son fenomenales. Este año el tema son las colaboraciones Director-Actor del año, y hablando tanto del Oscar en estos últimos días, este grupo de 20 colaboradores generaron más de 30 nominaciones este año:


The Ringers

Mickey Rourke y Darren Aronofsky - The Wrestler

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The Dickensians

Danny Boyle y Dev Patel - Slumdog Millionaire

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The Partnership

Sam Mendes y Kate Winslet - Revolutionary Road

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The Milk Men

Gus Van Sant y Sean Penn - Milk

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The Odd Couple

Woody Allen y Penélope Cruz - Vicky Cristina Barcelona

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The Classicists

Ron Howard y Tom Hanks - Angels and Demons

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The Undoubted

John Patrick Shanley y Meryl Streep - Doubt

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The Colonists

Baz Luhrmann y Nicole Kidman - Australia

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The Risktakers

Christopher Nolan y Heath Ledger - The Dark Knight

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The Old Hand

Clint Eastwood y Clint Eastwood - Gran Torino

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Para ver el impresionante trabajo de Annie Leibovitz el año pasado -recreando momentos de las mejores películas de Alfred Hitchcock- hagan click aquí [uno de los posts más visitados de este blog].

Wednesday, October 29, 2008

NY’s Finest

New York Mag

New York City es la mejor ciudad del mundo, que no quepa ninguna duda de ello.

También es [aunque Hollywood jamás lo admita] la verdadera cuna del cine norteamericano.

Fue Thomas Alva Edison y la celosa protección de su patente de la cámara cinematográfica lo que empujó a que la producción de cine se mudara a la costa oeste. 

Mientras en Los Angeles todo es dinero y la búsqueda de fama a toda costa, en New York todavía se respira un cierto aire de dignidad y respeto por el oficio de hacer cine y quienes trabajan en él.

New York Magazine, la biblia del Newyorkino, celebra este año su 40 aniversario, y para celebrarlo  realizó varias listas, entre ellas los 40 íconos de la ciudad, las 40 modas más importantes, y la que nos interesa, los que considera los 40 actores [vivos, si incluyéramos los que ya no están la lista sería interminable] más representativos de la ciudad:

 

La Reina Induscutida

Meryl Streep

Meryl Streep

Amén de ser la actríz contemporánea más importante, con películas tan representativas del New York de una época, como Manhattan y Kramer vs Kramer, nadie más podía ser la #1. Dentro de poco la veremos haciendo su mejor acento del Bronx en Doubt.

 

La Otra Reina

Jessica Lange

Jessica Lange

Experiencia Newyorkina: En su debut en la pantalla, King Kong la llevó hasta el tope del Empire State en aquel terrible remake, y fue el objeto de los afectos de Dustin Hoffman en Tootsie, otra película icónica del NY de los 80.

 

Y la Otra

Glenn Close

Glenn Close

Aterrorizó a los yuppies de Wall Street de los 80 como la mujer que simplemente no aceptaría un NO en Fatal Attraction.

 

La Leyenda

 Lauren Bacall

Lauren Bacall

Nacida, criada y vivido toda su vida en New York junto al ícono más grande de la historia de Hollywood [Humphrey Bogart], Lauren Bacall es el único vínculo vivo que queda con la era dorada de Hollywood. Su papel más representativo de la ciudad es en How to Marry a Millionaire, junto a Marilyn Monroe y Betty Grable.

 

El Toro Salvaje

Robert DeNiro

Robert DeNiro

Suficiente con mencionar su asociación de por vida con Martin Scorsese, un símbolo de la ciudad y de lo que significa ser Newyorkino y expresarlo en su arte. Su trabajo más representativo sobre la ciudad posiblemente sea Mean Streets, el mejor retrato de la juventud de la calle de Little Italy y el Lower East Side de los 70.

 

Darth Vader y la Diva de Broadway

James Earl Jones Patti Lupone

James Earl Jones y Patti Lupone

Patti Lupone es la diva indiscutida del “Great White Way”, consagrada con papeles en Evita, Gypsy y Sweeney Todd, y puede que los geeks de Star Wars no lo sepan, pero la primera pasión de James Earl Jones es el teatro.

 

La “Character Actress” de Lujo

Patricia Clarkson

Patricia Clarkson

Una de las mejores actrices de este tiempo que, cosa rara, floreció y fue descubierta por Hollywood después de los 40.

 

La Mujer Fuerte

Sigourney Weaver

Sigourney Weaver

Con su personaje en Working Girl, quizás la película más representativa hecha sobre la ciudad luego de Manhattan, Sigourney Weaver se convirtió en el símbolo de la mujer Newyorkina fuerte en una posición de poder.

 

El Eterno Sobreactuado

John Lithgow

John Lithgow

Uno de esos actores que siempre es él mismo, tragándose con sus sobreactuaciones a todos los que estén de por medio, pero aún así es el actor más respetado de Broadway.

 

El Freak

Christopher Walken

Christopher Walken

Deberían eliminar el mapa de Queens y utilizar su cara en su lugar. Por más que lo evite, su acento es inconfundible.

 

La Musa de Woody

Mia Farrow

Mia Farrow

Con su estilo imitado por miles de mujeres, Mia Farrow en Rosemary’s Baby es el símbolo de la mujer Newyorkina de finales de los 60. Pero su momento más Newyorkino no se encuentra en aquella película, sino en la del hombre que la hizo un ícono, su ex-esposo Woody Allen. En aquel antológico final de The Purple Rose of Cairo, en la que destruída por una decepción, encuentra la alegría en un cine de New Jersey viendo a Fred Astaire y Ginger Roger bailar sin ninguna preocupación en la vida en Top Hat, de paso recordándonos por qué amamos al cine.

 

Y hablando de Woody Allen, un símbolo tan Newyorkino como las Pizzas de Grimaldi’s en Brooklyn o el mismo Empire State, este número de la revista también tiene una excelente entrevista con él. Esta es mi parte favorita:

 

Woody Allen

New York: Let’s start with the opening of Manhattan, as ecstatic a valentine to New York as any four minutes in the history of movies. Over a series of iconic images of the city, the voice-over begins, “Chapter One: He adored New York City, he idolized it all out of proportion—no, make that, he romanticized it all out of proportion.” How much of that is you speaking, and how much is your character, Isaac?

Woody Allen: Well, you know, for some reason I’ve always had an irrational love for New York. There’s no reason that you would necessarily like it on paper. It’s very expensive. Very little of it works. I’ve made films in many cities—London, Barcelona—where the people are very polite and courteous. You think to yourself, Oh God, this is a pleasure. And New York is nothing like that. But the city is so full of chaos, and the chaos is, for many people, pleasurable. Recently, I was living in a sublet on Madison Avenue, and every night you would hear ambulances and sirens. It was truly a lullaby.

 

Mientras tanto, seguimos aguantando la respiración esperando ver Vicky Cristina Barcelona.

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